Pierre Béhel critique ici de tout : films, musiques, livres, etc.
Le Bon Gros Géant, de Steven Spielberg, signe un retour du réalisateur dans le conte ciblant plutôt les enfants. Le Festival de Cannes n’a pas aimé. Les revues spécialisées dans le Grand Art non plus.
Tant mieux. Ce n’est qu’un conte pour enfants, c’est vrai, et nul n’a besoin des admirateurs du Grand Art pour admirer ce petit bijou de sensibilité et de magie. (suite…)
Independence Day, Resurgence, de Roland Emmerich, avec Liam Hemsworth, Jeff Goldblum et Bill Pullman, remet le couvert de l’invasion extra-terrestre 20 ans après. Le défi à relever après le film de 1996 était immense : la suite allait-elle être à la hauteur de toutes les incohérences et idioties du premier ?
Les extra-terrestres continuent-ils d’utiliser les logiciels américains et les normes informatiques humaines ? Sont-ils toujours aussi idiots ? Le président des Etats-Unis est-il toujours un crétin suicidaire sans idée de son rôle institutionnel ? Le suspens était insoutenable. (suite…)
L’Âge de Glace, les Lois de l’Univers, de Mike Thurmeier, remet le couvert de la saga pour la cinquième fois. Cette fois, la bande va devoir affronter un nouvel ennemi : un astéroïde qui fonce vers la Terre mais peut être dévié.
Evidemment, c’est encore Scrat qui, en poursuivant sa noisette, a déclenché la catastrophe en embarquant dans un vaisseau extra-terrestre. (suite…)
Tarzan, de David Yates, avec Alexander Skarsgård, Margot Robbie et Christoph Waltz, revisite encore une fois le mythe créé en 1912 par Edgar Rice Burroughs. Il est d’ailleurs étonnant qu’Hollywood n’ait pas encore songé à sortir un Tarzan contre Godzilla ou un Tarzan et King Kong.
Donc, il fallait tout de même essayer d’être un peu original. (suite…)
La Tortue Rouge, de Michael Dudok de Wit, est à la fois le premier long métrage du réalisateur-scénariste néerlandais et la première collaboration avec des non-japonais du studio Ghibli, rendu célèbre par Miyazaki. Bien que franco-belgo-japonais, ce film d’animation traditionnel tient de l’estampe japonaise et du manga dans son style graphique particulier.
Il a également comme particularité d’avoir une bande son sans aucun dialogue, limitée à des onomatopées, du bruitage et une musique envoutante. (suite…)
Le Monde de Dory, de Andrew Stanton et Angus MacLane, fait suite à Némo (Finding Nemo). Oui, encore une suite ou un spin off, centré cette fois sur la poissonne amnésique Dory.
Celle-ci se met soudain en tête de retrouver ses parents. (suite…)
L’Idéal, de Frédéric Beigbeder, avec Gaspard Proust, Audrey Fleurot et Anamaria Vartolomei, fait suite à 99F en adaptant le roman Au secours pardon. Cette fois, l’auteur devient aussi réalisateur et, après avoir assassiné Danone (pardon, Madone), il exécute L’Oréal (pardon, L’Idéal) dont la patronne est jouée par un homme.
Le monde de la publicité cède ainsi la place à la mode et aux cosmétiques mais c’est toujours autant saignant. (suite…)
The Neon Demon, de Nicolas Winding Refn, avec Elle Fanning, Jena Malone et Bella Heathcote, se penche sur le monde des top models californiens. Une nouvelle jeune beauté débarque et éclipse les anciennes par sa beauté.
Ascension fulgurante, jalousies… Sous les néons des podiums, le drame est évident pour celle que sa mère surnommait Dangereuse. (suite…)
Bienvenue à Marly-Gomont, de Julien Rambaldi, avec Marc Zinga, Aïssa Maïga et Bayron Lebli, se base sur la vie de Kamini, co-scénariste du film. Le rappeur (alors amateur) avait été le premier buzz musical français avec sa chanson Marly-Gomont où il dépeignait sa vie de jeune noir dans un bled paumé de Picardie.
En fait, le premier jeune noir du village. (suite…)
Warcraft : Le commencement, de Duncan Jones, avec Travis Fimmel, Toby Kebbell et Paula Patton, s’inspire de l’univers des jeux vidéos Warcraft. Dans cet univers, des orcs issus d’un monde moribond cherchent à se faire une place dans le monde des humains.
L’esprit est clairement d’heroic fantasy. (suite…)