Catégorie : Critiques

Alliés, de Robert Zemeckis, avec Brad Pitt et Marion Cotillard, mélange la romance et le film de guerre. Lui est un agent canadien en mission au Maroc, elle son contact local. La mission est périlleuse. Ils tombent amoureux et se marient en Grande Bretagne au retour.
Mais les services secrets accusent la femme d’être une espionne allemande. (suite…)

Les Animaux Fantastiques, de David Yates, avec Eddie Redmayne, Katherine Waterston et Dan Fogler, nous fait replonger dans le monde des sorciers de J.K. Rowling pour une nouvelle saga en prélude aux aventures de Harry Potter.

En 1926, bien avant la naissance de Harry Potter, Norbert Dragonneau, écologiste sorcier avant l’heure, élève, protège et étudie des animaux fantastiques avant d’écrire le livre qui deviendra un manuel scolaire de Harry Potter. Cette activité est formellement interdite aux Etats-Unis où, pourtant, il débarque. (suite…)

Tu ne tueras point, de Mel Gibson, avec Andrew Garfield, Vince Vaughn et Teresa Palmer, raconte l’extraordinaire destin de Desmond Thomas Doss. Adventiste du septième jour, il s’engage en 1942 pour lutter contre le Japon mais, objecteur de conscience, refuse de porter une arme.
En tant qu’infirmier, il reçoit la Medal of Honor pour ses actes de bravoure. Il est le premier objecteur de conscience dans ce cas, deux autres (Thomas William Bennett et Joseph Guy LaPointe Jr.) recevront le même honneur durant la Guerre du Vietnam. (suite…)

Brice 3, de James Huth, avec Jean Dujardin, Clovis Cornillac et Bruno Salomone, est la preuve que le ridicule ne tue pas. Surtout s’il est volontaire et assumé dans la suite d’une blague potache.
Le film est en effet la suite directe de Brice de Nice, sorti en 2004. Mais le n°2 a été « cassé » et ne sortira donc jamais. Cela dit, le n°3 qui est en fait le vrai n°2 (c’est presque aussi compliqué que Star Wars, ça) est une réussite. (suite…)

L’Odyssée, de Jérôme Salle, avec Lambert Wilson, Pierre Niney et Audrey Tautou, filme la conversion de Jacques-Yves Cousteau à l’écologie. Le film débute en 1949, oubliant les errements familiaux durant la guerre et débutant une fois le scaphandre autonome bien lancé.

Le co-inventeur est donc riche. Et il découvre autant les possibilités d’exploration qu’il a contribué à ouvrir que le charme des caméras. (suite…)

Miss Peregrine et les Enfants Particuliers, de Tim Burton, avec Eva Green, Asa Butterfield et Samuel L. Jackson adapte le roman homonyme de Ransom Riggs paru en 2011. A la mort de son grand-père aux récits fantasques sur son enfance, Jacob recherche le lieu étrange où tout se serait déroulé, avec son père incrédule.
Et c’est ainsi qu’ils vont découvrir le refuge de Miss Peregrine pour enfants aux dons fantastiques mais pourchassés par des créatures démoniaques. (suite…)

War Dogs, de Todd Phillips, avec Miles Teller, Jonah Hill et Ana de Armas, raconte comment deux gamins juifs de Miami sont devenus marchands d’armes. Misant d’abord sur des petits contrats avec l’armée américaine en pleine guerre en Irak, ils s’enrichissent vite.
Mais cette histoire, inspirée d’une histoire réelle, finira évidemment moralement. (suite…)

Ben-Hur, de Timur Bekmambetov, avec Jack Huston, Morgan Freeman et Toby Kebbell, adapte une nouvelle fois le roman Ben-Hur : A Tale of the Christ, de Lewis Wallace paru en 1880. Des adaptations de ce  best-seller américain numéro un du XIXe siècle, devant La Case de l’Oncle Tom de Harriet Beecher Stowe, ont eu lieu dès 1907 avec un court métrage muet de Sidney Olcott. Outre le film muet de Fred Niblo de 1925, l’adaptation la plus célèbre reste celle de William Wyler en 1959 avec Charlton Heston.
Même s’il ne s’agit pas ici à proprement parler d’un reboot ou d’un remake, l’histoire est donc bien connue. (suite…)

Lutine, de et avec Isabelle Broué, avec également Mathieu Bisson, Philippe Rebbot et Agathe Dronne, se revendique comme un OFNI (Objet Filmique Non-Identifié). Fiction ou documentaire ? C’est une bonne question. D’autant que le sujet est brûlant : le poly-amour.
Mais c’est aussi (et peut-être surtout) une excellente comédie. Oui, la salle rit du début à la fin.

Pourtant, ceux qui me connaissent savent à quel point les prises de tête formelles sur l’Art m’emmerdent au plus haut point. Nouveau roman, nouvelle vague, art moderne conceptuel, tout ça, avec moi, vous oubliez, au risque de m’entendre hurler et crier à l’escroquerie intellectuelle (voire à l’escroquerie tout court) contre le Chef d’Oeuvre Absolu qui fait se pâmer tous les critiques. Donc, un OFNI revendiqué, c’était plutôt mal parti.
Mais tant, justement, la mise en forme que le fond du sujet m’intéressaient. Et, pas fou, je n’ai pas été parmi les premiers à aller voir ce film à la distribution encore très confidentielle. J’ai attendu des retours d’amis avant de m’y risquer. Donc je savais tout de même où je mettais les pieds, en l’occurrence à une des avant-premières en présence de l’équipe du film, avec débat à l’issue. (suite…)

Peter et Elliott le dragon, de David Lowery, avec Bryce Dallas Howard, Robert Redford et Oakes Fegley, reboote le film homonyme de 1977. L’histoire est cependant grandement modifiée et le dessin animé a laissé place à de l’image de synthèse, toujours aux côtés de prises de vue réelles avec véritables acteurs.
Si un vieux sculpteur sur bois raconte des histoires à dormir debout sur un dragon, l’irruption dans un village perdu dans une forêt des Etats-Unis d’un orphelin enfant sauvage, Peter, va beaucoup changer de choses. (suite…)